Gabriela Jaime

 

 

Claudio Remedi y Guillermo Arengo

 

 

Lucas Martelli

 

 

Sandra Godoy

 

 

Horacio Almada

 

 

Fernando Soldevila

 

 

 

 

Sandra Godoy y Candela Galantini

 

 

 


 

“Creamos una estética a partir de las dificultades productivas. No respetamos la barrera de los géneros y cruzamos el documental con la ficción. No mostramos la realidad tal cual es si no a través de intersticios, de agujeros, del espacio que dejan las varas de una reja. Rescatamos el montaje como el arte principal que inventó el cine para crear contradicciones y suturar hechos. Utilizamos el sonido para narrar y no acompañar. La fotografía está presente también en el no ver, en el retaceo, en la recreación de espacios naturales desligándose de los clichés publicitarios. Y comprobamos que grupalmente se pueden producir largometrajes, oponiéndonos a las estructuras jerárquicas, donde el técnico es un simple empleado.”

 

grupo de boedo films fue creado por un grupo de egresados de la Escuela de Arte Cinematográfico de Avellaneda en el año 1992. El grupo toma prestado el nombre de “boedo” en referencia al movimiento literario argentino de la década del 20 cuya temática se comprometió con la realidad social de la época. El grupo explicita así su orientación temática emparentada con la necesidad de mostrar los aspectos negados por el actual sistema social, y la búsqueda por transformar la realidad de diversos sectores a través de la lucha, la denuncia o la resistencia.

“No crucen el portón” es el primer documental del grupo. Filmado en 1992 este film cuenta la lucha de los trabajadores de SOMISA en respuesta a las políticas implementadas por el gobierno de Menem.
Luego del santiagazo, en 1994, realizan “Después de la siesta”, otro documental que analiza las causas de la primer revuelta nacional del gobierno de Menem y que intenta reflejar el sentir santiagueño a través de la música original de Peteco Carabajal y las palabras del poeta y bailarín Juan Saavedra.
“Después de la siesta” fue distinguido con el premio Sur del Mundo en el Festival de Trieste. Con este documental se desarrolla, además, la primer experiencia del grupo en la exhibición y distribución en forma independiente y a través de canales alternativos de difusión.

Entre los años 94 y 96 nació y se desarrolló el largometraje “Fantasmas en la Patagonia”. Filmado en 16mm y ampliado a 35, “Fantasmas...” fue un film-escuela para los integrantes del grupo, ya que se experimentó en el cruce de géneros creándose una suerte doc-fic.

“Fantasmas en la Patagonia” se estrenó en Sierra Grande, reabriéndose para ello la sala de cine Municipal. Durante más de una semana la casi totalidad del pueblo vivió las proyecciones como una extensión de su propia historia. Su recorrido luego se tradujo en el estreno cinematográfico en Buenos Aires y en innumerables salas del interior del país.

En forma paralela a la producción, el grupo se dedica a la investigación y en 1999 desarrolló tareas educacionales y de formación a través de su Taller Documental. De él surgieron trabajos como “Tapados”, de Luciano Zito, estrenado comercialmente en el 2000, y “Rompiendo Muros”, de Alejandra Perdomo, un documental sobre la radio de los internos del Borda.

Las puebladas de Cutral-Có de los años 96 y 97 iniciarían la investigación de lo que sería el largometraje digital “Agua de Fuego”. Trabajado con la técnica de registro directo y puesta en escena documental, “Agua de Fuego” se centra en uno de los conflictos nodales de nuestro país: la desocupación y la inutilidad de los planes Trabajar (u otros sistemas de subsidios) como forma de reconversión laboral frente a las privatizaciones. “Agua de Fuego” se convirtió en el estreno cinematográfico del año 2001 del grupo.

Casi en forma paralela y con el apoyo del Fondo Nacional de las Artes, se desarrolló el retrato de un cineasta argentino casi desconocido en nuestro país. “Jorge Giannoni, NN ese soy yo” es un documental que rescata la vida y obra de Giannoni, viajero y colaborador de cineastas como Raymundo Gleyzer, Fellini o Glauber Rocha. Olvidado y fallecido en medio de lo que sería su primer largometraje, el film plantea una metáfora sobre la producción independiente con todos sus conflictos, motivaciones y desencuentros.

Durante el 2002, en conjunto con el colectivo Contraimagen, se realizó el documental “Control Obrero, de los trabajadores de Brukman” presentado en el Festival de Cine Independiente de Buenos Aires.
“Control Obrero …” es el retrato de una de las experiencias más avanzadas de los trabajadores que buscan una alternativa frente a la desocupación. El film narra el proceso de las trabajadoras de una textil que toman la fábrica, e instalan la idea del manejo de la producción en sus propias manos y por fuera del aparato de la burocracia sindical.

Meses después, grupo de boedo films impulsa junto a otros colectivos el “Noticiero Obrero Kino – Nuestra Lucha” en el marco del II Encuentro Nacional de Fabricas Ocupadas, el 7 de setiembre de 2002, en la ciudad de Buenos Aires.

El Noticiero Obrero agrupa una serie de documentales que desarrollan la problemática de este nuevo actor social: los trabajadores que ocupan fábricas en quiebra o abandonadas por sus patrones, desarrollando experiencias de control obrero, cooperativas y procesos sindicales combativos y antiburocráticos.

En mayo de 2003, las realizaciones acerca de la textil se agrupan en “Brukman: la trilogía” que a través de los documentales -“Control Obrero”, “La fábrica es nuestra” y “Obreras sin patrón”- cuenta la historia y el desarrollo de la lucha de los trabajadores de Brukman, experiencia inédita en la historia del movimiento obrero argentino. Obreras sin patrón ha recibido numerosos premios tanto nacionales como internacionales.

En 2009 comienza la producción del largometraje documental "La historia invisible", que da cuenta de la vida de los descendientes mapuche en la patagonia argentina que habitan las ciudades y recuperan la historia de la llamada conquista del desierto. La "historia invisible" se convertirá en el estreno documental del año 2012.

Durante los años 2010 y 2011, el grupo participa de la realización de los largometrajes documentales "De sus queridas presencias" del director Norberto Forgione, "Solo para payasos" de Lucas Martelli, "Ese vuelo no existe" de Horacio Almada y del film a estrenarse en 2012 "Memoria para reincidentes" de Contraimagen.

En 2011 nuestro grupo co-produce con el realizador Jorge Denti la serie documental para tv digital "Fangio, viaje a la memoria".